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Berlin-Paris, un échange de galeries

Programme

>BERLIN

Du 9 au 18 janvier 2009

Croy Nielsen invite

Mark Geffriaud, Dominique Petitgand et

Yann Sérandour

>PARIS

Du 06 au 14 février 2009

gb agency invite

Nina Beier and Marie Lund,

Judith Hopf et Roman Schramm

>Plus d'information

http://www.berlin-paris.fr/

Vues de l'exposition: gb agency chez Croy Nielsen

Vues de l'exposition: Croy Nielsen chez gb agency

CROY

NIELSEN

Hedemannstr. 14, D–10969

info@croynielsen.de

www.croynielsen.de

NINA BEIER et MARIE LUND, JUDITH HOPF, ROMAN SCHRAMM

À l'occasion du projet « Berlin-Paris : un échange de galeries », la galerie Croy Nielsen est heureuse de présenter les œuvres de NINA BEIER et MARIE LUND, JUDITH HOPF, et ROMAN SCHRAMM à gb agency, Paris. A travers une large variété de médiums et dans des problématiques différentes, l'objet joue un rôle particulier dans la démarche de chacun de ces artistes. Dans les photographies de Roman Schramm, il est mis en scène dans le style des images publicitaires et joue un rôle de personnification, de référence et de métaphore. Chez Nina Beier et Marie Lund, il est chargé d’une valeur symbolique dénotant une fascination pour l'Histoire partagée et les dynamiques de groupe, tandis que Judith Hopf utilise fréquemment des objets déplacés dans ses investigations critiques sur les conventions sociales .

NINA BEIER et MARIE LUND (nées en 1975 et 1976 au Danemark, vivent et travaillent à Londres et Berlin) travaillent en collaboration depuis 2003. Leur travail s’inscrit dans une critique subtile des systèmes de représentations socio-culturels.

I've heard it said that Daisy's murmur was only to make people lean toward est le titre d'une œuvre dont l'existence dépend de la présence d'une autre œuvre d'art. Elle consiste en un tapis pouvant être placé devant n'importe quelle œuvre accrochée sur un mur, roulé à la distance considérée comme standard pour regarder une peinture ou une autre image (deux fois la diagonale de l’oeuvre). Le titre est une phrase tirée du roman « Gatsby le magnifique » de Francis Scott Fitzgerald et renvoie à la curiosité des deux artistes pour la nature des relations humaines - combinée ici avec humour aux définitions et aux frontières d'une œuvre d'art. The Imprint est une intervention performée par les personnes travaillant à gb agency, impliquant l’idée d’une sélection d’oeuvres finalement non retenues pour l’exposition.

JUDITH HOPF (née en 1969, vit à Berlin) s'intéresse aux histoires et à l'esthétique associées à la sphère de la culture quotidienne à travers des formes d'expression aussi diverses que la performance, la vidéo, la sculpture ou des œuvres sur papier. Bambus (2006 - 2009) est une œuvre composée d'un empilement de verres ordinaires entre lesquels viennent s'insérer de petites feuilles de papier. Partant du sol pour atteindre le plafond, cette sculpture semblant s'intégrer parfaitement à l'espace qui la contient, l’occupe pourtant d'une manière un peu bancale quasi-surréaliste. Les matériaux simples (des verres et du papier) la font ressembler à un accessoire temporairement sorti d'un dessin animé. Dans toute sa beauté, elle provoque néanmoins une certaine irritation liée à son apparente instabilité. Le fait de ne pas savoir si ce bambou tombera ou non et les autres possibilités qui pourraient advenir peuvent servir d'exemple à la manière de travailler de Judith Hopf, dont les œuvres dirigent le spectateur dans certaines directions sans pour autant être prescriptives.

Les photographies de ROMAN SCHRAMM (né en 1979, vit à Berlin) combinent les genres traditionnels du portrait et de la nature morte avec des éléments inspirés des prises de vues publicitaires, utilisant ainsi fréquemment le médium photographique en tant que tel comme sujet de ses photographies. Hohlkehle ('Backdrop sweep') représente un fond blanc utilisé dans les studios photo afin de donner l’idée d’un espace infini. Photographié de côté, ce fond devient un objet en soi, éliminant sa propre fonction. Roman Schramm a souvent employé cette stratégie, en utilisant par exemple comme fond un morceau de tissu à pois ou en jouant avec les ombres des objets projetées sur celui-ci - suspendant ainsi l’illusion créée à l’origine.